Die Demokratie und die freie Kulturszene stehen teilweise stark unter Druck. Was braucht es, damit Kultur und Demokratie resilient bleiben und sich erfolgreich gegen die Angriffe von Rechtsextremisten wehren können? Welche Rolle spielt dabei die Präsenz von Kulturakteur*innen im digitalen Raum? Und was passiert, wenn kulturelle Güter schnell mit KI repilzier- und veränderbar werden?
Was entsteht, wenn zwei Menschen aus unterschiedlichen Bereichen ihre Erfahrungen, Perspektiven und Ideen zusammenbringen? An meiner kreativen Station denken sich jeweils zwei Teilnehmende spielerisch ein fiktives Kulturprojekt aus und gestalten dazu ein „Projektplakat aus der Zukunft“ als Collage. Die Ideen dürfen dabei gerne ungewöhnlich, utopisch oder auch völlig absurd sein. Im Mittelpunkt stehen gemeinsames Brainstorming, Austausch und der Spaß am Experimentieren. Ich begleite die Station mit kreativen Impulsen und Unterstützung beim Gestalten. Material bringe ich mit. Dauer: ca. 20–30 Minuten.
Wir machen Öffentlichkeitsarbeit – aber woher wissen wir, was sie bewirkt? Fehlt unseren Angeboten Sichtbarkeit oder eine gezieltere Ansprache? Welche Erfahrungen machen wir mit Plakaten, Printprodukten, Social Media und kostenfreien digitalen Displays?
Zwei Beispiele aus der Kulturstation Toweddern geben Anlass zum Austausch: Kann das Schild „Kulturort“ als gemeinsames Zeichen für Vielfalt, Respekt und Begegnung Vertrauen schaffen? Kann ein Stadtteilmagazin wie „Kultur & Quartier“ Kultur sichtbar machen, Menschen verbinden und Beteiligung fördern – auch als Vorbild für andere Stadtteile?
Gemeinsam überlegen wir, wie sich Wirkung mit einfachen Mitteln erkennen lässt und wie Kulturakteure ihre Erfahrungen für eine wirksamere Öffentlichkeitsarbeit nutzen können.
Dauer circa 30 Minuten
Wie finden Menschen passende Kulturveranstaltungen? Wie können Veranstalter:innen ihre Angebote mit weniger Aufwand sichtbar machen? Und wie lässt sich eine digitale Plattform gemeinsam und offen gestalten?
In dieser 30-minütigen Session stelle ich kulturbytes vor: eine Open-Source-Plattform, die Kulturveranstaltungen und ihre Anbieter:innen sichtbar macht. Wir sprechen über den Nutzen für Kulturschaffende und Kulturinteressierte, über gemeinsame Daten statt Insellösungen und über die Idee, digitale Werkzeuge von der Community für die Community zu entwickeln.
Ich freue mich auf eure Erfahrungen, Fragen und Ideen: Was brauchen wir, um die kulturelle Vielfalt unserer Stadt besser sichtbar zu machen?
Kommune und Kreative könnten ein perfektes Match bilden. Die eine Seite braucht kreative Kompetenzen, Zukunftsperspektiven und neue Formen der demokratischen Beteiligung.
Die andere Seite braucht Sichtbarkeit, gestaltbare Räume und faire Rahmenbedingungen. Aber warum klappt die Zusammenarbeit miteinander so selten.
In dieser Session gehen wir den Hürden auf den Grund und fragen: Wo entsteht echter Mehrwert für beide Seiten, wenn Verwaltung, Politik und Kreative zusammenarbeiten?
Bringt eure Erfahrungen mit – von gelungener Zusammenarbeit und gescheiterten Projekten.
Ziel sind keine theoretischen Debatten, sondern konkrete Ideen, neue Formate und nächste Schritte, die nach dem Barcamp geplant werden können.
Jedes Jahr neue Sparvorschläge. Bisher gibt es nur vereinzelt Gegenwehr und Austausch, wie man auf die Fakten reagiert. Die Session soll Interessierte und Ideen sammeln, ob und we man es schafft sich nachhaltig für eine freie Kulturszene in Kiel stark zu machen und das nicht Einzelkämpfer*innen zu überlassen. In Berlin gab es das Motto "#BerlinIstKultur", etwas ähnliches auch für Kiel?